龙8国际登入:“80后”辞职自学雕塑捏泥15年作品充满想象力

　　“别的孩子在课余时间里打游戏，我都用来逛花鸟市场，别人养小猫小狗，我养蜥蜴螃蟹，从小扎堆在动物世界中。”

　　同学们害怕像蜥蜴这种动物，但周世懿却能从骨骼的轻重、肌肉的走势、颜色的浓淡还是器官的分布等维度，感受到生物之美，以及生命的律动。

　　他花血本购买并收藏了这些国外动物大师的作品，尽管在当时，国内做动物雕塑的人寥寥无几，市场前景很不明朗，但他已经内心笃定：

　　他把房间里的杂物丢出门外，把雕塑相关的资料搬进了卧室，一有空闲，就上网查课程、上图书馆查资料，吃了不少苦、也走了不少弯路，花了4年时间里，才终于掌握了一些基础的雕塑技能。

　　从入门、学习、模仿、修改、打磨、设计、塑造，经历过许多独自崩溃的时刻后，他终于独立做出了一批，写实动物雕塑作品。

　　对自然的歌颂是创作源泉，同时也是一种无形的桎梏，他想要有更多属于自己的表达方式，希望能够将设计多元化。

　　于是，关于《起源》的构想，在他的脑海里诞生，这个构想试图在“现实”与“幻想”之间，寻得一个微妙的平衡，并让写实的生物创作拥有更多的可能性。

　　《起源》这个名字，主要受达尔文的启发，自然世界在矛盾和统一中不断随机变化衍进，从0到1，从无到有。

　　周世懿的《起源》包含很多作品，第一部分大多是爬行、哺乳类动物。有几内亚双头龙、小雷达龙等等种类，其中让象君印象最深的是几内亚双头龙。

　　这是周世懿给这些幻想生物所设想的残酷但又真实的属性，自然界不乏这种伦理剧本，正因这些属性，龙的存在才有了真实和可信度。

　　象君一眼就被花瓣树蟒（bloom python）所吸引，蛇的身体结合花瓣绽放的形状，蛇与花的形象一秒在浮现在眼前，仿佛是以前就见过的真实蛇类动物。

　　《盛》大多是利用动物和植物的特征进行重组、协调、适应，到最后达到灵与肉的交织与统一，形成一种新的生物特征，《盛》包含了哺乳动物、昆虫等，色彩鲜艳，奇幻瑰丽。

　　档案让这些幻想生物并不是单一存在的，而是像现实世界一样，有着丰富的生物多样性和属性，每一个都不同。这些生物，共筑了他丰富而庞大的世界观，步入这个幻想生物系列，你会笃定，它们线年只做少量作品

　　用生物来反应现实世界的命题，在丛林和幻想中编织倒影。异端、魔性、禁忌，夹杂着幻想，周世懿深深迷恋造物主的魔力，并将其掌握在自己手中。但仅作为造物主这个角色而言，他始终是严谨而克制的，相比于大多数的创作者，他的作品1年只有几件，因他对自己的作品，要求近乎严苛。

　　因此，大部分的时间，都要花在对细节上的处理上——有时候花费几天的时间，只为雕刻一根羽毛；花费几周的时间，只为做好一根尾巴。不仅如此，有时甚至在花费几个月的时间后，全部推倒重来。

　　从整体到局部，反复的推敲和打磨是个很痛苦的过程，但唯有这样的严谨，才能让这些生物亦真亦幻，游走在现实与魔幻两端。

　　“我希望我的每一个作品都可以传世，希望百年后再看，还能咂摸出新的意趣来，所以每一件作品，都要像艺术品一样对待。”

　　“虽然浮雕工艺今日已衰落，但仍旧是有价值的工艺，想把这方面的工艺和雕塑相结合，实现价值和乐趣的统一，探索更多的可能性。”

　　喜欢尝试新事物的周世懿，花了大半年时间，亲手雕刻制作了一枚纪念章，把他自己这些年创作的幻想生物世界，移到了一枚小小的纪念章上，整个浮雕瑰丽、精致、自然、诚意十足。

　　相比于刚创作时期的向外探寻，如今他更愿意向内审视，克制地去创作，因为他清楚，他要创作的不是雕塑，而是雕塑的灵魂，能牵引观者的内心，与观者共鸣。

　　如果要说周世懿获得的奖项，那需要一个很大的篇幅，但他愿意隐去不谈，以一种更加从容而线岁，没有光环，没有职位，蜗居在上海一个25平方米的工作室里，这样的人生，算不上光辉，但每一个见到周世懿的人，都会被他身上的热血沸腾给感染到，惊叹他内心仍旧是放学后跑着去逛花鸟市场的少年。

　　从20岁到39岁，他的外表和内心，几乎都没有什么变化，那颗好奇心，从童年保持到现在，仍执着于认真感受、体会自然中的每一丝与众不同，不管多么微小：

　　树叶脉络的平行与交错、黑绒鳃金龟留在苹果树上一道触角的痕迹、街角的橘猫发出的一声暧昧的呼唤、被春风吹拂而向前滚动的一颗砂砾……

　　自学的10年充满无数艰难，0基础学绘画、雕塑，节奏总是比别人慢上一步，构图、布局、上色、雕塑……每一个环节对他皆是考验，99次的失败，才能换来一次成功。

　　热爱是理想最本真的源头，好奇心让理想步入现实，当两者相撞的时候，就构成了周世懿新的图腾，《起源》系列，成为了他目前为止的代表作之一。