龙8国际登入:试谈戏曲艺术在雕塑中的美—传承戏曲国粹弘扬中华传统

　　雕塑的戏剧性是指具备通过雕塑 形式(或手段)来反映社会生活中的各种冲突的艺术特征。雕塑的戏剧性不仅运用雕塑本身的形象的夸张、变形,还运用色彩的对比,以及雕塑在空间中的布局、材 料的使用等方面来达到一种趣味性,一种类似舞台戏剧的效果。

　　雕塑艺术与戏剧艺术的发展 雕塑艺术与戏剧艺术都有上千年的历史,而雕塑的起源则早于戏剧.雕塑艺术的产生是人们面对生生不息且变化无穷的世界,通过造型的表现性来塑造和超越自然, 其创作属于个体思维形而上的冲动,是借助特定的物质媒介和制作手段将个体内在的情感物化为三维空间的形态艺术,并引领人们去感悟世界、体味人生.

　　雕塑有着悠久的历史,经历了数千年的演变与发展。每一个历史时代的创作题材、表现形式和使用方法都有不同的特点。在不同时代和不同的社会观念下,雕塑在使用的种类、范围和方法上也都有不同的表现。

　　雕塑是以形式,造型,材料作为其艺术语言,它不像戏剧,影视那样用表演的表现手法制造时间、空间和氛围环境,也没有充裕的时间去为观众展示真实完整的空间环境、场景或详细情节。

　　正戏曲艺术是一种综合艺术,它以唱、做、念、打作为艺术手段,舞蹈美与雕塑美是戏曲艺术表现形式中所不可缺少的,在戏曲表演里,生活动作的合理性,人物性格的鲜明性,有许多是通过雕塑美来表现的。所有人物的形象都是雕塑艺术的形象,把人物的内心活动,蕴藏的潜在意识,用大幅度、强烈的舞蹈和造型表现出来,使观众看到人物的思想风貌,把人物的心理因素刻划出来,从而赋予所有舞台形象一动一静的雕塑美,把它们塑造成为一种具有高度感染力和表现力的雕塑美的艺术形象,起到深化人物性格,渲染舞台气氛的作用。