龙8国际登入:雕刻的工艺流程范文

　　砖雕作为建筑的“文“饰之一，以其精美的外在形式和丰富的内在意蕴，恰到好处地展现了传统建筑的艺术美。具体来讲，砖雕一般是在烧制成型的砖块上，雕刻出各种人物故事、仙花芝草、祥禽瑞兽等形象，俗称“花活”。它可以在一块砖乃至若干块组合的砖上进行雕刻。一般是先雕刻，再安装在建筑物上，与木雕相比，它的使用寿命更长，与石雕相比，其雕刻材料较软，易于操作。

　　6 雕刻 先使用小号雕刀，对画面主干进行粗雕，细节部分则根据实际情况随刻、随画、随雕；粗雕完成后进行精雕。

　　王家大院的建筑木雕主要有以下两类：一是檐下雕刻，包括斗拱、额枋、花板、雀替、撑拱、挂落、垂花、花牙子、栏杆、匾联等，这些都是体现木雕技艺的突出部位，其中斗拱、额枋以及雀替、撑拱等构件，在建筑中具有重要的支撑作用。花板、挂落、垂花、花牙子、栏杆、匾联等构件以装饰性为主，所以主要体现雕刻图形的造型美，其样式、造型、寓意内涵丰富多彩，就雕刻工艺而言，也是雕刻艺人施展匠心的主要位置。二是门窗雕刻，包括门、窗及其细部构件雕刻，门、窗是建筑中的小木作，是传统建筑室内外空间相分连的中介。门窗木雕是人的视线较多关注的部位，在展示艺术风格、造型特征和雕刻技巧的同时，门窗的类别、样式、结构等也体现了建筑木构件的灵活多样，形象直观地体现了传统建筑门窗的装饰美。与建筑砖、石雕不同的是，建筑木雕在注重雕刻技艺的同时还注重雕刻表面的彩绘装饰，除木质本身外，彩绘装饰使建筑木雕更为富丽堂皇，艺术语言更为丰富多变，地域风格也更突出。

　　1 选料 根据使用功能的不同，选择合适的用料。如：榆木、杨木、松木、柏木、柳木、核桃木等。根据质地和性能的不同，进行甄选。

　　2 防腐 根据木料性能的不同，如桃木、柏木等只能阴干处理；榆木、松木等需自然风干；柳木、杨木等则需先用水泡，再用火烘干（在浸泡当中须加入防虫蛀药剂）。

　　3 工具 锯子、刨子、墨斗、圆规、矩尺、凿子、錾子、斧子等，还有大小规格不同的圆铲、平铲、双面刀等器具。此外，还需电锯、电刨、雕刻机等。

　　5 雕刻 先用大型机具进行粗加工，打胚成型后再用手工器具进行精雕，再用修光刀进行抛光处理，最后使用砂纸进行打磨。

　　王家大院建筑石雕主要用于住宅、祠堂、牌坊、亭等建筑局部和构件上，如门楣、抱鼓石、台基、石柱、柱础、拴马桩、栏杆望柱等部位。匠人通过富有寓意的各种石雕，把主人的思想寄托融汇其中，岁寒三友、四君子以及表现文人风雅情趣的四艺图、鹿鹤同春在王家大院的建筑装饰艺术中十分常见，各有千秋的精美额枋更是举不胜举。

　　3 打泥胚 因所用石材精贵，为避免雕刻失误造成无谓的损失，在雕刻之前须先用泥制作一个替代品，待泥胚雕刻完成确认无误后再在石材上雕刻。

　　生产性保护是目前针对传统技艺、传统美术和传统医药药物炮制类非物质文化遗产，在近几年的保护实践工作中总结出来的科学有效的保护方式之一。实践证明，具有重要的现实意义。如果这种方式能够科学合理、有效地运用到保护实践中去的话，必将对整个非物质文化遗产保护事业的发展及社会经济的可持续性发展起到不可低估的作用。生产性保护是部分非物质文化遗产保护的一种方式，在保护的实践中是有许多现实问题需要引起关注，并加以深刻认识，这样才能保证这种方式科学有效地运用，从而指导实践工作深入地开展。

　　非物质文化遗产生产性保护以保持非物质文化遗产的真实性、整体性和传承性为核心，以有效传承非物质文化遗产技艺为前提。生产性保护是针对部分具有生产性质的非物质文化遗产采取的一种保护方式，其出发点和落脚点都是不断提升非物质文化遗产保护和传承的能力。《文化部关于加强非物质文化遗产生产性保护的指导意见》中明确指出非物质文化遗产生产性保护要坚持正确的方向。要“严格遵循非物质文化遗产传承发展的规律，处理好保护传承和开发利用的关系，始终把保护放在首位，坚持在保护的基础上合理利用，尊重非物质文化遗产生产方式的多样性，坚持传统工艺流程的整体性和核心技艺的真实性，不能为追逐经济利益而忽视非物质文化遗产保护和传承，反对擅自改变非物质文化遗产的传统生产方式、传统工艺流程和核心技艺。”这其中重点谈到了生产性保护要坚持传统工艺流程的整体性和核心技艺的真实性，反对擅自改变非物质文化遗产的传统生产方式、传统工艺流程和核心技艺。“非物质文化遗产的历史产生是以手工生产方式为现实基础的，其当代存续以至发展同样无法脱离这一基础。从根本上说，对人类传统文化形态包括非物质文化形态造成冲击，使之日趋‘遗产化’的一个原因在于现代文明一味倚重大工业生产方式。”非物质文化遗产的传统生产方式、工艺流程及核心技艺正是体现了非物质文化遗产的手工生产特色。可以说，生产性保护一定要关注手工制作环节，坚守手工特色的底线，避免“遗产化”。然而，守住底线并不是意味着不要创新发展，而是要在坚守手工制作底线的前提下，引入现代的、与时俱进的设计理念，提高自身的品质。《文化部关于加强非物质文化遗产生产性保护的指导意见》中强调要“鼓励和支持传承人在传承传统技艺、坚守传统工艺流程和核心技艺的基础上对技艺有所创新和发展；鼓励和支持传承人在制作传统题材作品的同时创作适应当代社会需求的作品，推动传统产品功能转型和审美价值提升。”

　　生产性保护是对传统手工技艺的生产方式、传统工艺流程和核心技艺的保护，离不开传统的手工生产工具。“传统手工技艺的独特性，或者区别技艺高下的水平都体现在手工技艺上，这是毫无疑问的。随着社会的发展，普遍改进和提高了生产工具，但是不管生产工具多大程度上提高了生产率，或者是多大程度上达到一种先进性，最后完成还是离不开手工技艺。” 比如，岫岩玉雕、阜新玛瑙雕的雕刻工具较比以前有很大的改进，提高了工作效率，雕刻的时间也节省了很多，但是工具再改进，表达手工技艺本质的手的创造还是不能丢掉的。在比如说剪纸、刺绣、皮影制作、书画装裱等，目前很多地方为了追求经济利益，采取了工业化批量生产，也同样精致美观，跟手工的没有什么区别，但是，它在存在的本质的意义来说是完全不同的。这就是其本质的生命和非生命的区别。所以传统手工技艺一定不能丢掉手工这个核心环节，寄寓作品生命的手工的创造一旦丢失，作品就会失去灵魂，传统手工技艺也就必然瓦解，这是很重要的。“现在传统的手工技艺作品也强调商品性和市场，这些都是没有问题的，我们传统的手工技艺作品、产品也要通过市场来扩大影响，通过市场来进入受众的手中，所以市场、商品这些都不必回避。但是我们不能脱离手工，以机器或者其他便捷的生产方式实现产业化、商品化、市场化，这样反而最终损害了我们传统的手工艺。”

　　对原材料的选择与利用问题同样是非物质文化遗产生产性保护应该注意的主要问题。在长期的实践中，一定的传统手工艺、核心技艺与原材料是有密切关系的。换句话说，原材料的特性不同，所采取的手工技艺的方式方法也不尽相同。如果处理不好是会影响到产品的品质及社会价值和经济价值的。比如，用岫岩玉雕的传统素活雕刻技艺去雕刻玛瑙、琥珀等，雕刻出的效果一定不如其自身传统的雕刻技法，因为不同石头本身的硬度、密度等特性是不一样，这就决定着所采取的方法是有差别的。另外，也不能用老龙口白酒传统酿制技艺去酿制黄酒、葡萄酒等，因为原材料决定了其酿制的方法、程序等的不同。再比如，一些项目受经济利益的驱使，为了降低成本，不仅用工业化生产代替手工生产，而且还用廉价的化学原料替代健康、环保的天然矿植物原料，进行纯商业的工业流水线生产，这不仅让此类产品既失去了环保的特质，也失去了其本真性及艺术价值，从而背离非物质文化遗产自身的发展规律和生产性保护初衷。辽宁非物质文化遗产生产性保护一定要在这方面引起注意，不然，就会出现名为保护，实为破坏的现象。

　　孝义仿古木雕家具传统制作技艺，自成体系，家具用材选用优质的核桃木。核桃木是中国北方家具中较为考究的品种，核桃木纹理流畅，木质细腻，可雕成很细致的纹饰。孝义仿古木雕家具之所以价值高，主要取决于型、材、艺、韵。一件上好的孝义仿古木雕家具除了有好的材质和造型外，还必须要有科学严谨的制作工艺。孝义仿古木雕家具拥有一套自成系统的家具制作工艺流程，流程中的每一个环节都非常讲究从原木到成品，需要经过选料、开料、榫卯、刨料、绘图、雕刻、打磨和喷漆等多道工序，方可制作完成。

　　电动刨平机、木工带锯机、圆盘锯、刨子、手拉锯、压刨机、修边机、断料机、砂带机、机动立铣刀、凿子、铲刀、方尺、三角刀，大小中号半圆刀、直刀、弯刀、斜刀，等等。

　　1.开料 俗话说“三分料七分工”，选好料后，先把白皮和两端不能用的残料截下来，然后根据料单的尺寸把截好的板材再次开料，开料时要顺着木材纹理的方向，并且力度要匀，以保证开出的料平整美观。

　　2.榫卯 先开榫凿眼，然后将开好榫凿好眼的部件木料，组装成一个相对独立的结构部件单元，确保每一个结构部件单元的表面都符合严格的尺度规定，榫与卯做到不紧不松。

　　5.雕刻 先把图案的基本轮廓雕刻出来，然后对图案作进一步处理，将有棱角的地方修平，突出雕刻图案的线脚，铲平凹陷进去的部分，最后使用三角刀对那些需要做得非常细小的图案进行处理。

　　7.喷漆 在家具的表面涂擦油漆，在涂擦过程中不能在某一处停留，不能在做过的地方重做一遍，只有底部和顶部要多做一遍，做的时候要由上向下做，有花板的地方先做。

　　竹，以虚心高洁的品格，备受中国历代文人雅士的推崇，成为文人墨客吟诗绘画的对象，也直接催生了竹雕艺术。根据古代文献记载，早在西周时期，已经有了竹刻。最早带有雕刻的成形竹器是长沙马王堆出土的竹勺，刻纹细致，式样与西汉时期的龙纹吻合。“竹雕之所以能在明代中期成为专门的艺术，一是竹材廉价易得，二是竹雕名家的出现并形成流派。廉价的竹材想与质地高贵的紫檀木、象牙、犀牛角一比高低，只有在雕刻技法上创新，在器型、装饰题材上求变、出异，才能不断创作出精品。”何华一说。

　　竹雕工艺品价值几何？目前国内没有最高的实价记载，但一个案例可以管窥。在2005年香港佳士得春季拍卖会上，曾诞生过一项竹雕拍卖的世界纪录。一件清康熙年间由竹雕名家顾珏雕刻的山水纹笔筒以1140万元的价格成交。

　　据史志记载，在明正德年间（公元1506―1512年）发掘的竹公神像，经专家考证为江安当地竹簧艺人供奉的祖师神像，充分证明了江安竹簧工艺在500多年前就已经盛行了。

　　竹簧，是指楠竹内壁最里面的那一层，故又名“反簧”、“翻簧”。用它制作的工艺品色泽洁净无瑕，嫩黄娇润，宛如象牙，故又有“竹象牙”的美誉，长期以来，为世人喜爱。江安竹簧的制作工艺流程，可分为原材料制胚、工艺品造型、绘画与雕刻、打磨与涂饰等工序。“江安竹雕制作工艺传统，工艺技术精湛，因而江安与浙江黄岩、湖南邵阳同为中国竹簧工艺品的三大原产地。”何华一介绍说。

　　何华一常用的工具有斜凿、平口凿、圆凿、三角凿、凹凿、弯凿等种类的刻刀。一般竹雕艺人用二三十种刻刀就可以完成作品，但何华一的刻刀竟有一百多种，而且全部刻刀都是由他亲手锻打而成。不仅如此，他雕刻的常用刀法就有斜刀、刮刀、铲刀、点刀、錾刀、片刀、划刀、割刀法等十余种。

　　刀具的齐备和刀法的娴熟，使何华一在竹雕操作时运用自如。他能在长3―50厘米、直径18厘米的竹筒上雕刻出千山万水、飞鸟鱼虫和千姿百态的人物。

　　“一般每次创作，我都是根据现有的竹根竹节外形考虑酝酿，成竹在胸然后下刀雕刻，一层一层直至整件作品完成。”何华一说。

　　在大多数人眼中，雕刻是死板且冰冷的，按照已规划好的纹路起刀落刀。其实整个成品蕴含的都是雕刻者手心的温度，他们或抚摸、篆刻、或凝视、或把玩，小心翼翼的程度不亚于母亲抚慰婴儿。面对沉默的竹料时，何华一分明带着对竹料的理解、带着对雕刻的尊重顺其自然地雕刻，不扭曲，不强。